pokeni简直是输出之王，持续不断地给整个世界和游戏行业以震颤。

    地龙翻身都没有青智源翻得这么勤快的。

    基本上是每年一地震，三年一次翻天覆地，到目前为止，pokeni的这颗小引擎已经给了众人太强的推背感。

    导致众多的游戏厂商们都有些无法适应了。

    “这尼玛，要是没能搭上pokeni的便车，都不知道要被时代给甩飞到什么地方。”

    “这哪里是什么便车啊，这分明是火箭！”

    “照pokeni的这个速度发展下去，以后都可以造宇宙飞船了。我说的是真正意义上，可以去星辰大海里追梦的那种。”

    “可怕，太可怕了。”

    ……

    就在世人为P社的开拓者引擎开源这件事情感到震惊和恐惧的时候，青智源已经带领着诸位将士们奔赴下一个风口了。

    智能手机这边，岩田聪的效率还是挺高的，不但找到了米国和中国的一些零售商，还联合了棒子的LG来给P社制定手机屏幕。

    虽然LG觉得他们挺疯狂的，不过嘛，有钱赚干嘛要拒绝呢。

    但是这样一来，除了中国地区的下游零售商给出的价码比较便宜，比如说手机机身、内部的机械原件等等，基本上pokoni将一切能包给中国的都包了过去。

    剩下的部份就是硬骨头，现在中国大陆的实力还啃不下的。

    比如说手机屏，这个部分就包给了LG，芯片部分给了英伟达，操作系统现在还在内部消化，挖脚不是很顺畅，不过也算是从一些米国的大公司招到了两三个核心操作系统方面的专家。

    但是呢，除了中国的部分，其他的成本就上去了。

    这也意味着第一版的智能手机得卖得更贵才有利可图。

    “所以，你预估会卖到多少？”青智源询问道。

    岩田聪皱着眉头，估算了一下，有些难受地回应道，“现在还不好说，但是肯定会比游戏机卖得贵，很有可能售价会来到400美元的样子，霓虹这边不用考虑关税也要卖到40000日元左右。”

    青智源没有说话，而是默默思考着。

    按照目前智能手机的研发进度，大规模投产应该是在04年前后，也就是说04年底进行发售是有希望的。

    2004年的400美元，差不多相当于5000块钱软妹币。

    但是，这可是04年啊！！！

    青智源嘴角微微弯起，“400美元还有很大的空间啊。”

    “我持悲观态度，以后等我们建立了市场，掌握话语权之后，科技进步也许能把成本压缩下来，现在估计够呛。”

    “不，岩田桑，你误会我的意思了。”青智源笑着说道，“我的意思是还有上升的空间，初始价格我们完全可以定到600美元！”

    “哈？！”岩田聪整个人一惊。

    没想到社长这么疯狂的吗？

    “现在市面上的手机价格普遍都是维持在400美元左右，诺基亚的翻盖机都能卖到接近500美元。”青智源笑道，“我们没理由比他们卖得更便宜。”

    而且，要知道前世爱疯1代出来的时间可是07年！

    我们提前了3年的时间，这是独一无二的稀缺品。

    “一开始把价格定位得更高一些，我们才有空间做中低端的智能手机产品。”青智源说。

    啊……

    原来如此。

    岩田聪微微一愣，立刻明白过来，“还是社长你高瞻远瞩，想得深远。”

    青智源撇了撇嘴，好家伙，岩田聪你个浓眉大眼的怎么也学会拍马屁了？

    ……

    定价到600美元，除了给未来留出降价和做中低端产品的空间之外，青智源还有一个重要的考量——

    万一到时候被欧米地区的手机厂商们眼红了，搞不好会被弄一波，米国那边很有可能提高关税。

    那么留出足够多的利润空间也算是有备无患。

    当然，谁不希望利润更多一些呢？

    只要pokeni能拿到大头，他们就有足够多的资金去打仗。

    要成为制定规则的人，可不是一件容易的事情。

    “对了。”

    临散会之前，青智源突然想起一件事情，把岩田聪和运营总监高桥一马给留了下来。

    “我们之前不是在电子展上进行过乐团演奏吗？”

    “嗯嗯。”

    岩田聪和高桥一马眨了眨眼睛，手不离本，准备随时记录下社长的意见和建议。

    “我想我们应该定期找一些世界一流的交响乐团，来举办pokeni自己的音乐会。”

    “哈？”两个人同时抬起头来看着青社长。

    游戏？

    搞音乐会？

    ……

    岩田聪和高桥一马也算是有所了解，毕竟大家都是混游戏圈的人，知道有不少游戏商会定期举行游戏音乐会。

    按照一般人的思维，搞游戏音乐会真的是疯了。

    一般情况下，开音乐会的人，基本上都是歌手，或者音乐家。

    比如滨崎步开个人演唱会，东京交响乐团开交响乐会类似这种。

    要么就是特别高雅，要么就是特别流行。

    而很少有听说有游戏开音乐会的。

    但其实游戏开音乐会的历史已经很早了。

    早在1987年开始，勇者斗恶龙的音乐制作人椙山浩一每年都会亲自举办一场演奏勇者斗恶龙的游戏乐曲的“家庭古典音乐会”。

    而《勇者斗恶龙》的音乐则因为采用了管弦乐的配乐手法而被认为是电子游戏领域的一场革命。

    后来最终幻想系列、巫术系列、勇者斗恶龙系列、卡比系列、火焰纹章系列、大金刚系列、超级马里奥系列等经典游戏都举行过音乐会。

    在进入2000年后，因为最终幻想系列多年发展积累了众多粉丝，玩家们对该系列的音乐也十分熟悉，于是各方都看到了其中的商机，因此出现了很多演奏该系列音乐的管弦音乐会。

    综合来看，只有大厂才具备这种举办某个系列音乐会的形式，例如索尼、史克威尔、任天堂、卡普空等等。

    而小厂往往有心无力，以霓虹著名小公司falcom为例，该公司多年来积累了丰厚的音乐资源，而且推出过多张管弦乐改编专辑。

    但是从没有举办过一场管弦音乐会，只有上个世纪90年代中期该公司和著名的伦敦交响乐团合作过的管弦乐实录专辑《FALCOM NEO CLASSIC From Studios In London City》可以令人得以想象一下“音乐会”的情景。

    “现在游戏开音乐会已经变成一种不可忽视的文化现象了。”青智源说，“让我们的游戏开音乐会，其实有不少的好处。

    第一个就是品牌价值的提升。在去年举办的最终幻想音乐会就是一个很鲜活的例子。”青智源说。

    这场音乐会是唯一一次以管弦乐团配制加上主题歌演绎作为主题，那些经典的最终幻想系列主题歌几乎都出现在了这场音乐会上。

    随着以上音乐会的陆续举办，最终幻想系列的音乐逐渐广为人知，甚至不少游戏玩家之外的人群也开始关注起了这个系列的音乐，这其中，植松伸夫那通俗易懂的旋律功不可没，因此也使得这个系列的音乐变成了类似于流行化古典乐一样的存在。

    有植松伸夫亲自参与，在选曲上经常会有新曲出现，现场还播放最终幻想系列中的CG。

    可以说是完全粉丝向的福利了。

    霓虹的观众和玩家们对此也并不陌生，甚至还挺欢迎的。

    ……

    pokeni到现在为止，手上拥有着那么多的王牌IP，却没有开办自己的音乐节，这简直是出乎玩家们的意料。

    事实上，按照岩田聪和高桥一马的想法，社长早就该这么做了。

    只不过之前大家一直都很忙，没能将它提上日程而已。

    高桥一马赞同道，“游戏音乐已经逐渐成为了一种不可忽视的文化现象，而游戏音乐会则担当了游戏音乐传播的重要途径作用，近年来在全球多个地区出现，成为了玩家们热议的话题。

    然后如果有拿得出手的原创音乐，特别是世界一流的游戏音乐的话，开办异常游戏音乐会，不但能增加游戏本身的传播度，还能提升不少游戏品牌的形象和价值。

    你们想想看最终幻想能在全世界范围内获得这么高的关注度和赞誉，除了游戏本身之外，其实游戏音乐的传播也发挥了很重要的作用。”

    “对对，最终幻想的配乐给这个系列品牌提升了不少档次，然它的规格一下子就上来了。”青智源笑着说，“这就是音乐会带来的品牌价值提升。”

    “而且，游戏音乐会一旦形成惯例和规模之后，音乐会本身也能成为一个品牌，并且提供很高的价值。”青智源说，“滨崎步每年都会办一场世界巡游演唱会，那么是不是每个现场都能看到不少赞助商的广告？”

    由pokeni一手捧红的滨崎步，现在也已经成为了亚洲一姐，拼命三娘的称号真的不是白来的。

    她的一些演唱会，pokeni也有赞助，自然也分到了一杯羹。

    现在pokeni公司给艺人们开办演唱会，其实是赚了不少钱的，除了卖演唱会门票之外，还有一部分的收入来自于广告上面。

    “这就是一个持续热点。”

    最好的广告热点，一定要是能持续的，比如说晚间新闻，每天雷打不动晚上7点一定有，那么它的广告效益就高非常多。

    电影的广告效益就不如电视剧，一部电视剧可以播出1个月的时间，每天都能增加曝光度。

    电影一场播完就没了，热度是非常有限的。

    这也是为什么前世很多游戏商不愿意找电影打广告，而是喜欢给电视剧，或者持续播出的综艺节目打广告的原因。

    “如果pokeni每年都会举办音乐会，甚至是音乐节的话，那么带来的持续热度，和对应的经济效益是非常可观的。

    这一点跟影游联动有一点类似，只不过是线下小规模，高门票和高门槛，带来爆点和热度也比较集中。

    但是呢，照顾了粉丝们的情绪，还能把P社的游戏价值给传播出去，是更上层的。

    ……

    青智源说到这里的时候，岩田聪和高桥一马显得有些兴奋，两个人都在顺着这个思路想着怎么把音乐节给办好。

    “然后游戏音乐会又跟传统的经典音乐会或者是流行音乐会有比较大的区别。”

    青智源用手比划了一下，“如果说古典音乐会在这里，比较高的位置，然后流行音乐会在这里，稍微低那么一点点，这里不是说高下之分，是音乐上给人的高冷感。

    那么我们的游戏音乐会就介于两者之间。”

    而且随着游戏音乐会越来越多，对于提升游戏业整体形象也具有莫大的促进作用。

    可以令社会大众认识到游戏的艺术性，改变游戏在大众领域所具有的暴力血腥等负面形象。

    而且通过音乐这种无形的语言，以及现场演奏这种特殊的形式，拉近了玩家和游戏音乐之间的距离。

    当游戏玩家在游戏中听过无数次的游戏中某个曲子突然在剧院舞台中响起的时候，很可能会因此而感动得泪流满面，这是一种无法言喻的感动。

    去年在E3展览会上，pokeni就因为谭盾在现场带领东京交响乐团演奏了pokeni的几个经典游戏当中的配乐而获得了极大的形象提升。

    当然，这也是因为pokeni的游戏和音乐本身的质量足够高的原因。

    “懂了。”岩田聪和高桥一马点点头。

    刚才青社长说的这些，已经剖析得比较深入了。

    音乐本身就是一种文化载体。

    pokeni的游戏音乐有史诗感，同时又因为游戏本身拉近了跟听众之间的距离，是非常适合开办音乐会的，而且因为pokeni有着广泛的玩家群体，所以到时候应该会有不少人进来。

    除此之外，音乐会更开办展览会是一样的，能够得到ZF补助，理由也是类似——

    提升城市形象，拉动地方旅游业的发展，周边商品的销售，酒店、销售业……这些都能被拉动起来。

    而且一旦pokeni的音乐节变成一个惯例之后，本身就能创造出很高的品牌价值。

    “那我们是办音乐节，把旗下的游戏音乐打包在一起放在音乐节当中进行演出呢？”岩田聪提问到，“还是说，单独把某个系列产品拿出来，各办各的音乐会？

    比如说《猎魔人》音乐会？”

    嗯……

    “都要，”青智源说，“比较成熟的世界知名的大IP，比如说宝可梦和猎魔人这种，有足够的积累了，就完全可以办自己的音乐会，而其他的没那么知名或者还比较新的游戏产品，就可以放在一起变成一场音乐节。”

    几个人再讨论了一会儿，大致能够拟定出来一个方案。

    按照青智源的预想，大概能在今年年底举行一次pokeni音乐节，到时候可以请到一些比较厉害的交响乐团来进行演奏。

    但是具体时间，肯定得看真正落实下来的情况。

    其实提前半年进行门票预售是比较合理的，还能够预热一波。

    不过现在看来时间上确实是有点紧迫。

    “这样吧。”青智源对高桥一马说，“这个事情呢，还是交给你们来负责，你就单独拉一个小团队出来做这件事情，然后让下村阳子那边配合你们，公司的所有跟音乐有关的业务，特别是这种大型业务都找他。”

    说真的，青智源巴不得找久石让，可惜久石让不是pokeni的人。

    但是下村阳子在音乐上面的造诣也很深厚就是了，游戏业内的音乐大神，之前也组建过自己的乐团来着，实力不容小觑。

    搞不好下村还会对此非常感兴趣也说不定。

    如果办得好的话，青智源准备未来将P社跟音乐相关的都交给下村阳子来负责。

    音乐节是第一步，然后未来可以围绕着游戏持续建立pokeni的文化活动，每年来一次嘉年华也是可行的。

    当你赚的钱足够多的时候，就该上价值了。

    变成文化符号，持续输出企业价值，将粉丝雪球滚起来，这是青智源和岩田聪制定的未来战略。

    “好的。”高桥一马在笔记本上记录下来。

    大家都商量得差不多了，青智源就此解散了会议。

    ……

    ……(本章完)